รวมข่าวดารา แฟชั่น ดูดวงไว้ที่นี่

รวมข่าวดารา แฟชั่น ดูดวงไว้ที่นี่

โน๊ต อุดม ต้องกายภาพบำบัดเพราะสาเหตุนี้? 2022

เผยสาเหตุที่ โน๊ต อุดม ต้องเข้ารับการรักษาแบบกายภาพบำบัด

อ่านเรื่องอื่นๆ  ไฟไหม้ผับชลบุรี

โน๊ต อุดม ต้องกายภาพบำบัดเพราะสาเหตุนี้?

โน๊ต อุดม

ด่วนเล่นเกมรับรางวัลฟรี

ชาวเน็ตส่งกำลังใจให้ “นส-อุดม” ผ่าตัดเข่า อาจหายทันกลุ่ม 2 แน่นอน
เมื่อวันที่ 28 สิงหาคม ผู้สื่อข่าวรายงานว่า เพจ สรยุทธ สุทัศนะจินดา ผู้อำนวยการฝ่ายข่าว เผยแพร่คลิปของ นศ-อุดม แต้พานิช ศิลปินเดี่ยวไมโครโฟน ซึ่งกำลังเข้ารับการรักษาอาการปวดเข่าเรื้อรัง และไม่สามารถงอเข่าได้ด้วยการผ่าตัดเอาชิ้นส่วนของกระดูกที่สร้างใหม่บริเวณข้อเข่าที่ไปเสียดสีกับกระดูกอื่นๆ หรือกดทับเส้นประสาท พบว่าการผ่าตัดผ่านไปด้วยดี

ตอนนี้นูซเริ่มทำกายภาพบำบัดและฝึกเดิน ซึ่งเขามั่นใจว่าจะฟื้นตัวทันการแสดง “หมู่ 2” ซึ่งจะมีขึ้นในวันที่ 4-9 ตุลาคมนี้

ผู้สื่อข่าวรายงานว่า หลังโพสต์คลิป หลายคนมาให้กำลังใจนอสอุดม เช่น “รักษาตัว พักผ่อน หายเร็วๆ”, “เข้มแข็งเร็วๆ”, “…ถึงจะพิการแต่ก็ยังสู้ ได้โปรดเมตตาคนในกลุ่มด้วยเถิด…สู้ๆนะพี่โน้ต” “ขอให้หายเร็วๆ” ​​เป็นต้น
อีกอย่าง สรยุทธแจ้งขอดูคลิปก่อน ซึ่งเมื่อไปเยี่ยมก็พบว่าถึงแม้จมูกจะได้รับบาดเจ็บ แต่ก็ยังเป็นบทกวีที่ฮาครื้นเครงมากทั้งพยาบาลและคนดู

สำหรับใครที่มีพี่โน๊ตเป็นไอดอล วันนี้เราพามาดู วิธีการเป็นนักแสดงตลกใน 7 ขั้นตอน (บวกหน้าที่การงาน)

นักแสดงตลกเป็นผู้ให้ความบันเทิงหรือนักแสดงที่เชี่ยวชาญด้านการแสดงเนื้อหาที่มีจุดมุ่งหมายเพื่อทำให้ผู้ชมหัวเราะ การทำงานเป็นนักแสดงตลกมีประโยชน์มากมาย รวมถึงตารางการทำงานที่ยืดหยุ่นและโอกาสในการเดินทางและทำงานร่วมกัน หากคุณสนุกกับการแสดงต่อหน้าฝูงชนและมีพื้นฐานด้านการแสดงหรือการเขียนที่ตลกขบขัน การเรียนรู้วิธีการติดตามเส้นทางอาชีพนี้อาจเป็นประโยชน์ ในบทความนี้ เราจะพูดถึงว่าตัวตลกคืออะไร หน้าที่ของพวกเขาคืออะไร และประเภทตลกที่พวกเขาสามารถแสดงได้ พร้อมกับรายการขั้นตอนในการเป็นนักแสดงตลก

ตัวตลกคืออะไร?
นักแสดงตลกคือนักแสดงที่เน้นเรื่องตลก นักแสดงตลกหลายคนแสดงด้วยตัวเองและเขียนเรื่องตลกของตัวเอง ซึ่งอาจเกี่ยวข้องกับทักษะการเขียนที่ยอดเยี่ยมและความรู้เกี่ยวกับประเภทตลกประเภทต่างๆ นักแสดงตลกบางคนสามารถทำงานเป็นนักแสดงหรือนักเขียนได้ ซึ่งพวกเขาสามารถแสดงหรือสร้างรายการโทรทัศน์ สเก็ตช์ และภาพยนตร์ได้

นักแสดงตลกทำอะไร? โน๊ต อุดม
ความรับผิดชอบทั่วไปบางประการสำหรับนักแสดงตลกมีดังนี้

การเขียนเรื่องตลกเพื่อสร้างการแสดงตลก
การแสดงสดต่อหน้าผู้ชม
เสร็จสิ้นการเป็นแขกรับเชิญทางโทรทัศน์หรือภาพยนตร์
การจัดและการแสดงทัวร์
การเขียนสื่อสำหรับโครงการโทรทัศน์และภาพยนตร์
การทำวิจัยแนวโน้มเรื่องตลก

ประเภทของตลก
ต่อไปนี้คือประเภทตลกประเภทต่างๆ ที่นักแสดงตลกสามารถใช้ได้:

กระแสจิตสำนึก: สิ่งนี้เกี่ยวข้องกับนักแสดงตลกที่แบ่งปันกระแสความคิดอย่างต่อเนื่องซึ่งเชื่อมโยงกันอย่างสร้างสรรค์
เรื่องตลกเล็กๆ น้อยๆ: เรื่องตลกที่เน้นเรื่องการใช้เรื่องราวจากชีวิตประจำวันเพื่อสร้างความขบขัน
การแสดงตลกของตัวละคร: นักแสดงตลกเหล่านี้สร้างตัวละครหรือตัวละครที่พวกเขาแสดง มักใช้มุมเฉพาะ
ตลกสีดำ: ตลกประเภทนี้มุ่งเน้นไปที่การใช้ธีมมืดเพื่อสร้างความตลกขบขันเกี่ยวกับแนวคิดและสถานการณ์ที่ไม่สบายใจ
วิธีที่จะเป็นนักแสดงตลก
คุณสามารถทำตามขั้นตอนต่อไปนี้เพื่อสร้างอาชีพนักแสดงตลกได้ โน๊ต อุดม

  1. คิดถึงสิ่งที่ทำให้คุณหัวเราะ
    ขั้นตอนแรกในการเป็นนักแสดงตลกคือการคิดถึงสิ่งที่คุณคิดว่าเป็นเรื่องตลก สิ่งนี้สามารถช่วยให้คุณระบุเนื้อหาที่จะใช้เมื่อเขียนเรื่องตลกที่คุณสามารถรวมไว้ในการแสดงตลกของคุณได้ในภายหลัง เมื่อนึกถึงสิ่งที่ทำให้คุณหัวเราะ การเขียนบันทึกเกี่ยวกับสถานการณ์หรือแนวคิดที่เฉพาะเจาะจงซึ่งคิดว่าเป็นเรื่องตลกจะเป็นประโยชน์อย่างยิ่ง เพื่อให้คุณสามารถเข้าถึงได้ในภายหลัง
  2. เข้าร่วมการแสดงตลก
    อีกส่วนสำคัญของการเป็นนักแสดงตลกคือการดูนักแสดงตลกคนอื่นแสดง เนื่องจากมีนักแสดงตลกหลายประเภทและแนวตลกประเภทต่างๆ ให้สำรวจ การเข้าร่วมการแสดงสามารถแนะนำให้คุณรู้จักกับรูปแบบการแสดงที่แตกต่างกัน สิ่งนี้สามารถช่วยให้คุณกำหนดประเภทของความขบขันที่คุณอาจพบว่าประสบความสำเร็จในการเขียน เช่น การมีสติสัมปชัญญะหรือการแสดงตลกของตัวละคร สถานที่ทั่วไปในการชมการแสดงตลกคือการแสดงสแตนด์อัพหรือเปิดไมค์ แต่คุณยังสามารถดูนักแสดงตลกที่แสดงในรายการพิเศษทางโทรทัศน์ สำหรับกิจกรรมพิเศษ และระหว่างการแสดงรางวัล
  3. เขียนเรื่องตลกเพื่อสร้างการกระทำ
    เมื่อคุณดูนักแสดงตลกหลายคนและตัดสินใจว่าคุณต้องการสร้างและแสดงตลกประเภทใด ให้เริ่มเขียนเรื่องตลกของคุณเอง วิธีการที่คุณใช้ในการเขียนเรื่องตลกอาจแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับประเภทของมุกที่คุณต้องการแสดง ดังนั้นจึงเป็นประโยชน์ที่จะสำรวจเทคนิคที่มีประสิทธิภาพสำหรับการเขียนเรื่องตลกในขณะที่สร้างการแสดงของคุณ ตัวอย่างเช่น หากคุณต้องการเขียนเรื่องตลกเล็กๆ น้อยๆ คุณอาจทบทวนเรื่องตลกอื่นๆ ที่เขียนขึ้นเพื่อเรียนรู้เกี่ยวกับวิธีกำหนดการตั้งค่าและมุกไลน์

ขณะเขียนเรื่องตลกของคุณ ให้คอยติดตามว่าบางเรื่องอาจเข้ากันได้ดีกับคนอื่นเพื่อสร้างคำสั่งเบื้องต้นให้แสดง จากนั้นสิ่งนี้จะกลายเป็นการแสดงตลกของคุณ

ที่เกี่ยวข้อง: 14 เคล็ดลับในการเป็นนักเขียนที่ดีขึ้น

  1. ฝึกการแสดงต่อหน้าผู้ชม
    หลังจากเขียนเรื่องตลกสองสามเรื่องและสังเคราะห์เป็นการแสดงแล้ว คุณก็สามารถเริ่มแสดงต่อหน้าผู้ชมได้ ตัวอย่างเช่น วิธีที่มีประสิทธิภาพที่สุดวิธีหนึ่งในการฝึกการแสดงตลกคือการเข้าร่วม open mic ซึ่งคุณสามารถลงทะเบียนเพื่อแสดงร่วมกับการ์ตูนอื่นๆ แม้ว่าการแสดงเหล่านี้ส่วนใหญ่จะไม่ให้ค่าตอบแทนใด ๆ แต่อาจเป็นประโยชน์อย่างมากในการช่วยให้คุณระบุเรื่องตลกที่ประสบความสำเร็จและพิจารณาว่าสิ่งใดที่คุณอาจต้องการแก้ไขหรือลบออกจากการกระทำของคุณ นอกจากนี้ยังช่วยให้คุณพัฒนาทักษะการแสดง เช่น จังหวะตลกและการพูดในที่สาธารณะ
  2. สร้างการติดตาม
    ในขณะที่มีส่วนร่วมในการแสดงเพื่อฝึกฝนการแสดงของคุณ พยายามสร้างผู้ติดตามผู้ชมที่ชื่นชอบงานของคุณ สิ่งนี้สามารถช่วยให้คุณสร้างชื่อเสียงในวงการตลกในพื้นที่ของคุณ และอาจเพิ่มโอกาสในการติดต่อกับผู้เชี่ยวชาญคนอื่นๆ ในอุตสาหกรรม ตัวอย่างเช่น วิธีหนึ่งในการสร้างสิ่งต่อไปนี้คือการสร้างโปรไฟล์โซเชียลมีเดีย ซึ่งคุณสามารถโพสต์บันทึกการแสดงและโฆษณารายการถัดไปของคุณ คุณยังสามารถสร้างรายชื่ออีเมลและจดหมายข่าวที่แจ้งผู้คนเกี่ยวกับการที่จะมาถึงต่อ
  1. ค้นหาตัวแทน
    เมื่อคุณรู้สึกมั่นใจในทักษะการแสดงและการแสดงของคุณ ให้เริ่มมองหาตัวแทน ในขณะที่นักแสดงตลกบางคนสามารถหางานทำแบบมืออาชีพได้โดยไม่ต้องใช้ตัวแทน แต่การมีนักแสดงตลกอาจเพิ่มโอกาสในการได้งานทำ เนื่องจากตัวแทนมักจะมีสิทธิ์เข้าถึงการออดิชั่นและโอกาสในการทำงานที่บุคคลทั่วไปไม่สามารถเข้าร่วมได้ เจ้าหน้าที่หลายคนยังมีเครือข่ายมืออาชีพที่กว้างขวางซึ่งพวกเขาสามารถใช้เพื่อเชื่อมโยงนักแสดงตลกกับนักแสดง ผู้กำกับ และโปรดิวเซอร์คนอื่นๆ ที่อาจต้องการใช้เนื้อหาหรือการแสดงของพวกเขา

คุณสามารถหาตัวแทนได้โดยการค้นหาตัวแทนในอุตสาหกรรมของคุณและติดต่อกับหน่วยงานที่สอดคล้องกับสไตล์และเป้าหมายของคุณ ตัวอย่างเช่น คุณอาจค้นหาตัวแทนที่เป็นตัวแทนของนักแสดงตลกที่ใช้รูปแบบการแสดงหรือการเขียนแบบเดียวกับคุณทางออนไลน์ เพื่อที่คุณจะได้มองหาโอกาสในการทำงานที่คล้ายคลึงกัน

  1. การคัดเลือกนักแสดงตลกที่ได้รับค่าจ้าง
    หลังจากเซ็นสัญญากับตัวแทนแล้ว คุณสามารถออดิชั่นสำหรับงานตลกที่ต้องจ่ายเงินได้ คุณยังสามารถออดิชั่นสำหรับโอกาสประเภทนี้ได้โดยไม่ต้องมีตัวแทน แต่อาจเกี่ยวข้องกับการทำวิจัยและค้นหาการออดิชั่นด้วยตัวคุณเอง งานบางอย่างที่คุณอาจคัดเลือกในฐานะนักแสดงตลก ได้แก่ การแสดงเปิด ทัวร์ตลก และจุดรับเชิญในรายการโทรทัศน์หรือภาพยนตร์

เงินเดือนและแนวโน้มงานสำหรับนักแสดงตลก โน๊ต อุดม
แม้ว่า Indeed จะไม่ให้ข้อมูลเงินเดือนเฉพาะสำหรับนักแสดงตลก แต่พวกเขาเสนอข้อมูลสำหรับนักแสดง ซึ่งเป็นตำแหน่งงานที่เกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิด เงินเดือนเฉลี่ยของประเทศสำหรับนักแสดงปัจจุบันอยู่ที่ 19,452 ดอลลาร์ต่อปี นักแสดงบางคนสามารถได้รับเงินเดือนที่สูงขึ้นเช่นกัน ขึ้นอยู่กับว่าพวกเขาอาศัยอยู่ที่ไหน ตัวอย่างเช่น นักแสดงที่อาศัยอยู่ในนิวยอร์กซิตี้สามารถรับรายได้เฉลี่ย 33,434 ดอลลาร์ต่อปี และนักแสดงในลอสแองเจลิสสามารถมีรายได้เฉลี่ย 34,675 ดอลลาร์ต่อปี นักแสดงยังสามารถได้รับผลประโยชน์ของพนักงานในบางครั้ง เช่น การประกันสุขภาพ ความช่วยเหลือด้านการพัฒนาวิชาชีพ และการเข้าถึงโปรแกรมการส่งต่อ

แม้ว่าสำนักงานสถิติแรงงานสหรัฐไม่มีข้อมูลแนวโน้มงานสำหรับนักแสดงตลกโดยเฉพาะ แต่ก็ให้ข้อมูลสำหรับนักแสดง จากข้อมูลของสำนักงานสถิติแรงงานแห่งสหรัฐอเมริกา (BLS) จำนวนผู้จ้างงานนักแสดงคาดว่าจะเพิ่มขึ้น 32% จากปี 2020 เป็น 2030 ซึ่งเป็นอัตราการเติบโตที่รวดเร็วเป็นพิเศษ BLS แสดงให้เห็นว่าการเติบโตนี้อาจเป็นผลมาจากการเพิ่มขึ้นของจำนวนสตูดิโอผลิตภาพยนตร์ รายการโทรทัศน์และโรงละครใหม่ที่เพิ่มขึ้น นอกจากนี้ยังระบุด้วยว่าอาจมีงานเพิ่มขึ้นเมื่อนักแสดงปัจจุบันเกษียณอายุหรือเปลี่ยนอาชีพ

เคล็ดลับ 10 ข้อในการเป็นนักแสดงตลกที่ประสบความสำเร็จ
Paul Merton กล่าวว่าเขาได้รับแรงบันดาลใจจากพ่อที่มีอารมณ์ขัน
Paul Merton เป็นพรีเซ็นเตอร์ นักเขียน นักแสดง และนักแสดงตลกที่ได้รับรางวัล Bafta เป็นที่รู้จักจากทักษะการแสดงด้นสดและอารมณ์ขันที่หน้านิ่ง

ในการสำรวจความคิดเห็นสาธารณะในปี 2550 เขาได้รับเลือกให้เป็นหนึ่งใน 10 ปัญญาที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล

เขาเป็นที่รู้จักกันดีจากการปรากฏตัวเป็นประจำในฐานะกัปตันทีมในรายการ Have I Got News For You ของ BBC และยังปรากฏตัวในฐานะผู้ร่วมอภิปรายในรายการ Radio 4’s Just a Minute เขาได้รับรางวัล Top TV Comedy Personality จาก British Comedy Awards และหลังจากการเสนอชื่อหลายครั้ง เขาได้รับรางวัล Bafta ในปี 2546

นี่คือเคล็ดลับ 10 อันดับแรกในการเป็นนักแสดงตลก

  1. ทำให้คนหัวเราะ
    พ่อของฉันมีอารมณ์ขันที่มีชีวิตชีวา เขามักจะเล่นมุกตลกอยู่เสมอ ฉันคิดว่าบางทีนั่นอาจทำให้ฉันคิดว่าการเป็นคนตลกเป็นวิธีที่ดีในการประพฤติตัว แต่ฉันคิดว่ามันจะไปที่คณะละครสัตว์และเห็นตัวตลกที่มีผลกระทบอย่างมากต่อฉันที่เติบโตขึ้นมา

ตอนที่ฉันอายุประมาณ 10 ขวบ ฉันเคยรู้เรื่องตลกมากมายที่คัดมาจากการ์ตูนและสิ่งของสำหรับเด็ก แต่ในที่สุดฉันก็มาถึงวัยที่ฉันรู้ว่าคุณต้องเขียนเรื่องของคุณเอง

การทำให้เพื่อนของคุณหัวเราะที่โรงเรียนหรือในสำนักงานไม่เหมือนกับการลุกขึ้นบนเวทีแล้วทำให้หลายคนไม่รู้ว่าคุณเป็นใคร แต่เป็นการก้าวไปในทิศทางที่ถูกต้อง และการเป็นคนตลกกับเพื่อนก็เป็นวิธีฝึกอย่างหนึ่งอย่างแน่นอน

ขึ้นเวทีแล้วลองดู นั่นคือสิ่งแรกที่คุณควรทำ ที่จะบอกคุณมาก คุณสามารถลองเล่นมุกตลกหลายๆ เรื่องที่คุณแอบอ้างมาจากอินเทอร์เน็ตและแสร้งทำเป็นว่าเป็นเรื่องของคุณเองในครั้งแรก

Paul Merton มีวิธีง่าย ๆ ในการเฮคเลอร์ – แค่บอกให้พวกเขาหุบปากโดยทั่วไปก็ใช้ได้
ถ้าคุณรู้สึกว่ามันใช้ได้ผลและคุณสนุกกับมัน มันอาจจะทำให้คุณมีความมั่นใจที่จะลองเขียนเรื่องของคุณเอง เพราะในที่สุด นั่นคือสิ่งที่คุณจะต้องทำในท้ายที่สุด

การขึ้นเวทีครั้งแรกจะบอกคุณเองว่าใช่สำหรับคุณหรือเปล่า หากเป็นประสบการณ์ที่น่ากลัว คุณจะไม่อยากทำอีก มันจะบอกคุณได้หลายอย่างเกี่ยวกับตัวคุณ ดังนั้นเพียงแค่ลุกขึ้นและพยายาม ทุกสิ่งทุกอย่างก็มาจากสิ่งนั้นจริงๆ

ก็เหมือนหลายๆ อย่าง การคิดเรื่องตลกที่จะพูดอย่างรวดเร็วนั้นต้องอาศัยการฝึกฝน ฉันคิดว่ายิ่งทำมากเท่าไหร่ก็ยิ่งดีเท่านั้น

เช่นเดียวกับกล้ามอื่นๆ ถ้าไม่ได้ทำงานสดสักสองสามสัปดาห์หรือไม่ได้เล่นกิ๊กมาซักพักแล้ว ก็พบว่าเมื่อกลับมาแล้วจะช้าลงเล็กน้อยและต้องใช้เวลาสักพักกว่าจะกลับมา ความเร็ว.

มันเกี่ยวกับการฝึกฝนและการมีความทุ่มเทและอารมณ์ที่จะไล่ตามสิ่งที่คุณอยากทำ

ถ้ามีคนกวนคุณ ก็บอกให้หุบปากหรือเงียบไปเลย คุณไม่จำเป็นต้องต่อสู้กับพวกเขาในการต่อสู้ด้วยปัญญา เพราะพวกเขาเมามากอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้

เมื่อคืนฉันไปงานการกุศล มีผู้ชายคนหนึ่งเริ่มตะโกนจากแถวหน้า เราคนหนึ่งจึงพูดว่า “ขอบคุณที่มานะ คนอื่นพยายามฟังอยู่” ซึ่งเป็นวิธีที่ดี ที่บอกให้เขาหุบปากและเขาก็ทำ โน๊ต อุดม

มันมักจะเกิดขึ้นเมื่อมีนักแสดงตลกเดี่ยวอยู่บนเวที และคนที่ตะโกนใส่พวกเขาจากผู้ชมก็อิจฉาคนที่อยู่บนเวทีเท่านั้น แค่นั้นเอง ฉันพบว่าคุณไม่จำเป็นต้องคิดเรื่องตลกสำหรับเฮคเลอร์ แค่บอกให้พวกเขาหุบปาก

คุณยังคงต้องออกทีวีอยู่ ฉันคิดว่าถ้าคุณต้องการจะทำมันในธุรกิจจริงๆ ที่อาจเปลี่ยนไปในอีกไม่กี่ปีข้างหน้า แต่ในขณะนี้ โทรทัศน์ยังคงมีความสำคัญอย่างมาก มันสร้างโอกาสให้ผู้คนอีกมากมายได้เห็นคุณ

ความจริงก็คือ มีเพียงไม่กี่คนที่ชอบคุณจริงๆ แต่ยิ่งพวกเขาเห็นคุณมากเท่าไหร่ คุณก็จะยิ่งมีผู้ชมมากขึ้นเท่านั้น

แม้ว่า Have I Got News For You จะมีผู้ชมถึงห้าล้านคน แต่ก็ยังมีคนอีก 45 ล้านคนที่ไม่ได้ดู นั่นเป็นจำนวนมหาศาล คุณจำเป็นต้องรู้ว่าคนส่วนใหญ่ไม่สนใจหรืออย่างดีที่สุดมีความสับสนและยอมรับกับสิ่งนั้น

Paul Merton ได้พิสูจน์ความเก่งกาจและทักษะของเขาผ่านความสำเร็จอันยาวนานของเขาบนเวทีและจอขนาดเล็ก
การเรียนรู้จากนักแสดงตลกคนอื่นๆ เป็นเรื่องสำคัญมาก เมื่อฉันเริ่มเรียน ฉันเคยอ่านอัตชีวประวัติและดูนักแสดงตลกบนเวทีและดูว่าพวกเขาทำอะไรกัน

หากคุณคิดว่ามันจะเป็นผู้ชมที่เหนียวแน่น ให้ชมและเรียนรู้ว่านักแสดงตลกที่มีทักษะสามารถพลิกผู้ดูนั้นได้อย่างไร ทุกสิ่งนั้นสามารถหยิบขึ้นมาได้เพียงแค่สังเกตและทำด้วยตัวเอง

ฉันโตมากับความรักที่ตลกขบขันและเป็นนักแสดงตลกที่ยอดเยี่ยม โน๊ต อุดม

ทุกคนตั้งแต่ชาร์ลี แชปลิน ไปจนถึงจอห์น คลีส พวกเขาเป็นบุคคลสำคัญที่คุณจะได้รับแรงบันดาลใจจาก

การได้รางวัลไม่ใช่ทุกอย่าง มันไม่สำคัญ หากคุณมีอาชีพที่ประสบความสำเร็จในธุรกิจการแสดง คุณชนะการจับฉลากแล้ว

ฉันเคยได้รับรางวัล Bafta ครั้งหนึ่งและนั่นน่าตื่นเต้นมาก โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อฉันได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง 13 ครั้ง ดังนั้นในที่สุดเมื่อฉันได้รับรางวัล มันก็ดี เพราะมันค่อนข้างหยาบคาย มันเหมือนกับได้รับเชิญไปงานปาร์ตี้ และก่อนที่คุณจะเปิดขึ้น พวกเขาก็บอกว่าไม่ ไม่ใช่ ไม่ใช่วันนี้

คุณสามารถค้นหาสไตล์ตลกของคุณเองอย่างตั้งใจหรือพัฒนาตามเวลาบนเวที ซึ่งเป็นเรื่องสำคัญ อยู่ในสภาพแวดล้อมบนเวทีต่อหน้าคนอื่นบ่อยเท่าที่คุณจะทำได้

มันไม่ได้มาในทันที แต่ทุกอย่างลงเอยด้วยเรื่องนั้นจริง ๆ ถ้าคุณต้องการทำมันจริงๆ คุณต้องขึ้นไปบนเวทีและสัมผัสประสบการณ์การแสดงสด

สไตล์ของคุณจะพัฒนาขึ้น ยิ่งคุณทำมันมากเท่าไหร่ เมื่อฉันเริ่มต้น ฉันไม่ได้มีสไตล์ที่ฉันต้องการในตอนนี้ แต่มันเติบโตขึ้นกับคุณ และคุณพัฒนามันตลอดหลายปีที่ผ่านมา

คุณต้องเป็นสมาชิกของ Equity จึงจะปรากฏตัวทางโทรทัศน์เมื่อตอนที่ฉันเริ่มเล่น แน่นอนว่ารายการทีวีเรียลลิตี้ได้ยุติเรื่องนี้ไปแล้ว มีผู้ชายอีกคนหนึ่ง เขาเป็นนักเล่นปาหี่ในลีดส์ ชื่อพอล มาร์ติน และคุณไม่สามารถมีสองคนที่มีชื่อเดียวกันได้

เพราะฉันฝึกฝนลายเซ็นเสมอตั้งแต่ยังเป็นเด็ก ฉันไม่ต้องการเปลี่ยนลายเซ็น ดังนั้นมาร์ตินจึงกลายเป็นเมอร์ตัน ฉันอาศัยอยู่ในส่วนนั้นของลอนดอนและจำได้ว่าคิดว่ามันค่อนข้างง่าย แค่เปลี่ยนตัวอักษรสองตัวและไม่นานฉันก็คุ้นเคยกับการถูกเรียกแบบนั้น

เมื่อฉันคิดว่าจะเปลี่ยนชื่อ ฉันเคยคิดว่าจะเปลี่ยนเป็นชื่อตลกๆ เช่น Paul Funnybones หรืออะไรทำนองนั้น แต่คุณจะเบื่อมันหลังจากผ่านไปครึ่งชั่วโมงและติดอยู่กับมัน ดังนั้นชื่อจึงไม่สำคัญ ตราบใดที่ไม่ใช่กัปตันเดธหรืออะไรก็ตาม

ชีวิตของฉันไม่ได้เป็นไปตามแผนเสมอไป งานนี้เป็นการบำบัดความเศร้าโศกและความเศร้าโศก เมื่อคุณกำลังหัวเราะกับบางสิ่งบางอย่าง นั่นเป็นสิ่งเดียวที่คุณรับรู้ ณ จุดนั้นและทุกสิ่งทุกอย่าง ในช่วงเวลานั้นจะหายไป

บางครั้งฉันคิดว่าเสียงหัวเราะอาจเป็นสิ่งที่หยุดเราทุกคนให้กลายเป็นบ้าตั้งแต่แรกเกิด ในท้ายที่สุดคุณต้องทำให้ตัวเองพอใจและหวังว่าผู้ชม

ถ้าฉันสามารถย้อนเวลากลับไปและพูดคุยกับตัวเองตอนอายุน้อยกว่าตอนที่ฉันเพิ่งเริ่มต้นได้ ฉันว่าไม่ต้องกังวล ทุกอย่างจะไม่เป็นไร

Paul Merton เข้าร่วมงาน Guildford Book Festival ในเซอร์รีย์

ไม่มีเส้นทางที่ชัดเจนในการสร้างอาชีพนักแสดงตลก แต่มีขั้นตอนสากลบางอย่างที่สามารถนำทางคุณไปสู่การเป็นนักแสดงตลกที่ประสบความสำเร็จได้

สแตนด์อัพคอมเมดี้คืออะไร?
สแตนด์อัพคอมเมดี้เป็นการแสดงหรือการแสดงที่นักแสดงตลกแสดงมุกตลกดั้งเดิมบนเวทีต่อหน้าผู้ชมสดเพื่อทำให้พวกเขาหัวเราะ เรื่องตลกมีสคริปต์และมีการตั้งค่าและมุกไลน์ การแสดงตลกยืนขึ้นโดยเฉลี่ยทำให้ผู้ชมหัวเราะสี่ถึงหกนาที

สแตนด์อัพคอมเมดี้เกิดขึ้นเมื่อไหร่?
ตั้งแต่สมัยโบราณ ผู้คนได้แสดงการแสดงตลก แต่การแสดงเดี่ยวสมัยใหม่มีรากฐานมาจากการแสดงเพลงตั้งแต่ปลายศตวรรษที่สิบเก้า การแสดงของ Vaudeville มีการถ่ายทอดสดและรวมถึงการหยอกล้อมากมาย เมื่อตลกได้รับความนิยม เรื่องตลกก็เริ่มเปลี่ยนไป พวกเขาพัฒนาการตั้งค่าและหมัดเด็ดที่กำหนดไว้

Charley Case นักแสดงแนวเพลง ได้รับการยกย่องว่าเป็นการแสดงเดี่ยวครั้งแรกในช่วงทศวรรษที่ 1880 เขาแสดงบทตลกเดี่ยวต่อหน้าผู้ชม ละเว้นการแสดงตลกและการแสดงตลกของเพลง เช่นเดียวกับนักแสดงตลกในปัจจุบัน เคสเล่าเรื่องตลกเล็กๆ น้อยๆ—เรื่องราวตลกๆ จากชีวิตของเขา สแตนด์อัพคอมเมดี้ที่เรารู้ว่าเกิดวันนี้

สแตนด์อัพคอมเมดี้เซ็ตคืออะไร?
ชุดเป็นชุดยืนขึ้นที่สมบูรณ์ตั้งแต่ต้นจนจบ เป็นโครงสร้างที่มีจุดเริ่มต้น ตรงกลาง และจุดสิ้นสุด ความยาวของฉากขึ้นอยู่กับว่าการ์ตูนเป็นฉากเปิดหรือพาดหัว เมื่อคุณเป็นนักแสดงนำ ให้เตรียมพร้อมที่จะอยู่บนเวทีเป็นเวลาหนึ่งชั่วโมงหรือมากกว่านั้น

ต่อไปนี้คือองค์ประกอบที่ประกอบขึ้นเป็นรายการตลกแบบสแตนด์อัพ:

  1. การเปิด การเปิดฉากสแตนด์อัพมักเป็นตัวกำหนดว่าการแสดงจะดำเนินไปอย่างไร เริ่มต้นด้วยเรื่องตลกที่ดีเพื่อให้ผู้ชมหัวเราะตั้งแต่บรรทัดแรก
  2. บิต บิตเป็นสิ่งที่นักแสดงตลกเรียกว่าเรื่องตลก ทุกบิตมีการตั้งค่าโดยให้รายละเอียดเกี่ยวกับตัวละครและสถานการณ์ที่พวกเขาอยู่และประเด็นสำคัญ มุกหรือบทสรุปเป็นส่วนที่ตลกที่สุดของเรื่องตลกและมักจะขัดกับความคาดหวังของผู้ชมเกือบทุกครั้ง
  3. การเปลี่ยนผ่าน การเปลี่ยนผ่านเป็นสะพานสนทนาสั้นๆ ที่เชื่อมเรื่องตลกเรื่องหนึ่งเข้ากับเรื่องถัดไป
  4. ใกล้ชิด เรื่องตลกสุดท้ายในการแสดง อาจเป็นการเรียกกลับ—การอ้างอิงถึงเรื่องตลกก่อนหน้านี้ ปิดฉากฉากของคุณด้วยการปิดฉากที่ทำให้ผู้ชมหัวเราะ
    วิธีเตรียมตัวสำหรับอาชีพใน Stand-Up
    มีขั้นตอนที่จำเป็นบางประการที่นักแสดงตลกทุกคนควรปฏิบัติตามเพื่อเตรียมพร้อมสำหรับอาชีพนักแสดงตลกของพวกเขา
  5. ศึกษาการ์ตูนเรื่องอื่นๆ การเป็นนักแสดงตลกต้องใช้เวลา การฝึกฝน และการวิจัย วิธีที่ดีที่สุดวิธีหนึ่งในการหาวิธีจัดฉากคือการศึกษาการ์ตูนเรื่องยอดเยี่ยม เช่น Chris Rock, Sarah Silverman, Jerry Seinfeld และ Wanda Sykes ชมการยืนต้นของพวกเขา ตามด้วยการแสดงล่าสุด เสียงตลกของพวกเขาพัฒนาขึ้นในช่วงหลายปีที่ผ่านมาอย่างไร? ไปที่คลับแสดงตลกเพื่อชมการแสดงสดเพื่อดูว่านักแสดงตลกมีโครงสร้างอย่างไร พวกเขาเปิดและปิดได้อย่างไร? แต่ละชุดมีกี่บิต? นั่งด้านหลังและสังเกตผู้ชม พวกเขาหัวเราะบ่อยแค่ไหน? พวกเขาตอบสนองต่ออะไรมากที่สุด?
  6. รวบรวมวัสดุที่มีศักยภาพในสมุดบันทึก การ์ตูนที่ดีสามารถเปลี่ยนอะไรๆ ให้กลายเป็นเรื่องเล็กๆ น้อยๆ ได้ ในชีวิตประจำวันของคุณ พยายามเป็นพิเศษในการสังเกตทุกสิ่งที่เกิดขึ้นรอบตัวคุณ—ทั้งต่อผู้อื่นและตัวคุณเอง—จากนั้นจดทุกสิ่งที่ทำให้คุณหัวเราะในแผ่นจดบันทึกหรือแอพโน้ตบนโทรศัพท์ของคุณ ข้อสังเกตเหล่านี้บางส่วนจะกลายเป็นเรื่องตลกในอนาคต เมื่อจดความคิด พยายามคิดว่าคุณสามารถใช้มุมมองเฉพาะของคุณเพื่อพัฒนาสไตล์ของคุณเองได้อย่างไร แม้ว่าคุณจะเห็นความคิดที่ริบหรี่ ให้จดไว้ คุณไม่มีทางรู้ว่ามันอาจจะทำงานลงที่ถนน
  7. เข้าคลาสอิมโพรฟ การเรียนอิมโพรฟมีประโยชน์มากมาย ข้อได้เปรียบที่ใหญ่ที่สุดคือจะช่วยให้คุณรู้สึกสบายใจในการแสดงต่อหน้าผู้อื่น ซึ่งเป็นทักษะที่สำคัญสำหรับนักแสดงตลก การเริ่มต้นในสภาพแวดล้อมของชั้นเรียนนั้นง่ายกว่าการขึ้นเวทีที่คลับแสดงตลกเป็นครั้งแรกอย่างมาก เพราะคุณจะได้รับการสนับสนุนจากผู้สอนและกลุ่มผู้เริ่มต้นคนอื่นๆ ชั้นเรียนอิมโพรฟจะช่วยสอนวิธีคิดเบื้องต้นและ ad-lib ซึ่งเป็นทักษะที่จำเป็นสำหรับการทำงานของฝูงชนและการรับมือกับเฮคเลอร์
  8. ดูไมค์ที่เปิดอยู่ Open mic night เป็นการแสดงตลกแบบสแตนด์อัพสำหรับทั้งการ์ตูนมือใหม่และมือเก๋าโดยเฉพาะเพื่อทดลองใช้เนื้อหาใหม่ ที่ไมค์เปิด คุณควรสังเกตสิ่งที่ทำให้คนหัวเราะและ

ลองนึกถึงสิ่งที่คุณชอบและไม่ชอบเกี่ยวกับชุดการ์ตูนแต่ละชุด หลังจากนั้น ให้หาเจ้าบ้านและแนะนำตัวเองสั้นๆ อย่างเป็นมิตร สำหรับการอ้างอิงในอนาคต ให้ถามโฮสต์เกี่ยวกับขั้นตอนการลงทะเบียนและขอบคุณพวกเขาที่เป็นเจ้าภาพในการแสดง
เคล็ดลับของ Judd Apatow สำหรับการเขียนสแตนด์อัพคอมเมดี้
วิธีการเป็นนักแสดงตลก
การไล่ตามอาชีพนักแสดงตลกไม่ใช่เรื่องง่าย เพราะแม้แต่นักแสดงตลกที่โด่งดังที่สุดก็มักจะมีปัญหาในการเริ่มเล่นในครั้งแรก ทำตามคำแนะนำทีละขั้นตอนนี้ และด้วยพรสวรรค์ที่เป็นธรรมชาติ การทำงานหนัก และเวลาแสดงนานหลายชั่วโมง คุณจะอยู่ในตำแหน่งที่ดีที่สุดที่จะเป็นนักแสดงตลกมืออาชีพได้

  1. เริ่มเขียนเรื่องตลก เขียนทุกวัน. เลือกแนวคิดที่คุณจดไว้ในแผ่นจดบันทึกและเข้าใกล้เหมือนเรื่องราว ค้นหาส่วนการเล่าเรื่องและปรับแต่งการตั้งค่าของคุณ ใครเป็นตัวละคร? การตั้งค่าอยู่ที่ไหน สถานการณ์หรือความขัดแย้งคืออะไร? เขียนหมัดเด็ดหนึ่งหรือสอง ในการเขียนเรื่องตลก มุกไลน์มักจะเป็นโครงเรื่องที่ขัดกับข้อสรุปเชิงตรรกะเสมอ ในบางกรณี มุกไลน์อาจเป็นส่วนแรกของเรื่องตลกที่คุณค้นพบ ในกรณีนั้น ให้ย้อนกลับไปที่การตั้งค่า ถ้ามันยาวกว่านี้หน่อย ให้ใส่ประโยคสั้นๆ—มีช่วงเวลาตลกๆ ไว้ในเนื้อหาของเรื่องตลก—เพื่อให้ผู้ชมไม่รอนานเกินไปที่จะหัวเราะ จำไว้ว่าความขบขันคือการก้าวข้ามขีดจำกัด หากคุณออกจากเขตความสะดวกสบาย แสดงว่าคุณกำลังมุ่งหน้าไปในทิศทางที่ถูกต้อง
  2. สร้างการติดตามบนโซเชียลมีเดีย การโปรโมตตนเองเป็นองค์ประกอบสำคัญของอาชีพการแสดงเดี่ยวของการ์ตูน โซเชียลมีเดียเป็นวิธีที่ดีที่สุดในการสร้างแบรนด์ของคุณ ลองใช้สื่อต่างๆ สร้างฐานผู้ชม และโปรโมตการแสดงและรูปลักษณ์ของคุณ หากคุณจริงจังกับการทำงานเต็มเวลาในฐานะสแตนด์อัพคอมมิค ให้สร้างบัญชีในเว็บไซต์โซเชียลมีเดียหลักๆ ทั้งหมด (Twitter, Instagram, Facebook และ YouTube) และโพสต์เรื่องตลกและวิดีโอตลกให้บ่อยเท่าที่คุณจะทำได้ การสร้างสถานะออนไลน์ที่แข็งแกร่งเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับการ์ตูนทุกระดับ โซเชียลมีเดียสามารถเปิดเผยงานของคุณต่อผู้คนจำนวนมาก ช่วยคุณสร้างการติดตาม และทำให้คุณได้รับงาน
  3. รวบรวมการกระทำของคุณ เมื่อคุณมีมุกตลกมากพอที่เขียนขึ้นสำหรับการแสดงที่มีความยาวเป็นชั่วโมงแล้ว ให้เลือกเนื้อหาที่ดีที่สุดของคุณเพื่อรวมไว้ในฉากห้านาทีและสิบนาทีที่คุณสามารถใช้ในการเปิดการ์ตูนเรื่องอื่นๆ สำหรับชุดสั้นที่คลับตลก และไมค์เปิด ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณมีการเปิดตัวที่ดีซึ่งแสดงให้ผู้ชมเห็นว่าคุณเป็นใครและใกล้ชิดมากขึ้นซึ่งอาจเชื่อมโยงการแสดงของคุณเข้าด้วยกันหรือจบลงด้วยเรื่องตลกที่ดีที่สุดของคุณ อย่ายัดเยียดเรื่องตลกมากเกินไป ปล่อยให้มีเสียงหัวเราะ เตรียมเรื่องตลกสำรองไว้เสมอในกรณีที่คุณต้องการเปลี่ยนเส้นทาง อย่าคิดถึงการกระทำของคุณในแง่ของการพัฒนาทีละน้อย แต่ให้รวมเป็นหนึ่งเดียว เขียนช่วงการเปลี่ยนภาพระหว่างเรื่องตลกเพื่อสร้างกระแส การกระทำของคุณเป็นส่วนประกอบ ทุกองค์ประกอบมีความสำคัญเมื่อคุณกำลังแสดง ตั้งแต่คำพูดที่คุณพูดไปจนถึงการเคลื่อนไหวที่มากับพวกเขา
  4. ดำเนินการที่ไมค์เปิด หลังจากรวบรวมการแสดงของคุณแล้ว คุณจะต้องทดสอบมันต่อหน้าผู้ชมจริงๆ ก่อนค่ำคืนอันยิ่งใหญ่ ทำความคุ้นเคยกับกฎทั้งหมดของไมค์เปิด – ขั้นตอนการสมัคร (โดยทั่วไปคือรายการ “มาก่อนได้ก่อน” หรือลอตเตอรี) ความยาวของชุดของคุณ (ปกติไม่เกิน 5 นาที) และประเภทใด ของสัญญาณที่สโมสรใช้ในการบอกคุณว่าเวลาของคุณใกล้หมดแล้ว (โดยปกติโฮสต์จะส่งสัญญาณถึงคุณด้วยแสง) ไมโครโฟนแบบเปิดเป็นห้องที่ยากขึ้นเพราะผู้ชมส่วนใหญ่เป็นนักแสดงตลกคนอื่น ๆ ที่ยุ่งเกินกว่าที่จะมุ่งเน้นไปที่ฉากที่จะเกิดขึ้นเพื่อมีส่วนร่วมกับคุณ การทิ้งระเบิดในคืนเปิดไมค์ครั้งแรกเป็นเรื่องปกติ ดังนั้น พึงระลึกไว้เสมอว่าถ้าฉากของคุณไม่ได้วางแผนไว้
  5. สังสรรค์หลังการแสดง การผสมผสานหลังฉากเป็นประเพณีที่คลับแสดงตลกซึ่งการสร้างความสัมพันธ์มีความสำคัญต่อความสำเร็จของคุณ ถ้าเป็นไปได้ ให้อยู่ตามฉากเพื่อดูนักแสดงตลกคนอื่นๆ ก่อนที่คุณจะกลับบ้าน ขอบคุณเจ้าภาพและแนะนำตัวเองกับนักแสดงตลกคนอื่นๆ ที่คุณชอบฉากนี้
  6. ประเมินและปรับเปลี่ยน ในขณะที่ชุดก่อนหน้าของคุณยังสดใหม่อยู่ในใจ ให้เขียนว่าอะไรที่ได้ผลและไม่ได้ผลในชุดของคุณ ในช่วงเริ่มต้น คุณอาจได้รับผลตอบรับเชิงลบมากกว่าแง่บวก แต่ก็ไม่เป็นไร ต้องใช้เวลาบนเวทีมากก่อนที่คุณจะเริ่มฆ่าอย่างสม่ำเสมอ และแม้แต่นักแสดงตลกมืออาชีพก็ยังระเบิดเป็นครั้งคราว หากเป็นไปได้ ให้บันทึกฉากของคุณเพื่อดูในภายหลังเพื่อระบุสิ่งที่ได้ผลและไม่ได้ผลในการแสดงของคุณ แก้ไขหรือแทนที่เรื่องตลกที่ไม่ได้รับเสียงหัวเราะเพื่อปรับแต่งชุดของคุณ
  7. ทำการเชื่อมต่อ ไมโครโฟนแบบเปิดนั้นยอดเยี่ยมสำหรับการทำความคุ้นเคยกับการแสดงบนเวทีและทดสอบเนื้อหาใหม่ๆ แต่ในที่สุด คุณก็ต้องการเริ่มได้รับค่าตอบแทนในการจัดแสดงตลก เมื่อใดก็ตามที่คุณอยู่ที่คลับแสดงตลกหรือดูการแสดงในสถานที่อื่น พยายามหาเพื่อนกับผู้จัดรายการและนักแสดงตลกคนอื่นๆ ขอคำแนะนำหรือคำติชมเกี่ยวกับฉากของคุณ และพูดถึงความสนใจในการแสดงของคุณอย่างสุภาพในการแสดงในอนาคต นักแสดงตลกแบบสแตนด์อัพอาจเป็นนักแสดงเดี่ยว แต่สิ่งสำคัญคือต้องเป็นส่วนหนึ่งของชุมชนตลก บ่อยครั้งที่เพื่อนตลกและเจ้าของคลับของคุณจะแนะนำคุณสำหรับการแสดงที่ยิ่งใหญ่ เทศกาลตลก และงานต่างๆ